Открийте ни и в

Български истории

Камелия – талант, характер и много труд (СНИМКИ)

Попфолкът остава една от най-слушаната музика в България, убедена е певицата
bgvoice

публикувано

на

Албумите й достигат златни продажби, участията й са хиляди, билетите за концертите й се разпродават отраз и има безброй много награди. И всичко това – след години на сцената на попфолка в България, където всеки ден се появяват нови имена и хитове. Наред с това тя стана един от успешните треньори в телевизионното реалити „Гласът на България“ и не спира да показва характер, който, наред с таланта й, със сигурност е една от причините за успеха й.

Тя е Камелия, за която дори и най-неизкушените в жанра признават, че се е превърнала във величина, по която всички се равняват. След броени дни тя пристига за серия концерти от тази страна на Океана, за да раздаде отново от чара и настроението си на българите в много градове в САЩ и Канада.

Камелия със сигурност е една от звездите на попфолка и се е убедила, че успехът идва само след много труд.

Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия
Камелия

„Да не подценяваме дарбата, но моята практика и впечатления от успели хора в спорта и изкуствата показват, че

талантът никога не е достатъчен

ако не положиш усилия, търпение, постоянство, за да го развиеш. Ако разчиташ само на природните дадености, колкото и да са невероятни, започваш да се разглезваш, да се отпускаш, не се научаваш на дисциплина и отговорност. 50/50 е най-добрият баланс между талант и работа“, споделя тя.

Разбира се, трябва да имаш вътрешна нагласа за това, което правиш.

Камелия признава, че изграждането на кариера на сцената е свързано с много трудности, които стават все повече и все по-големи. Една от тях е малкият пазар в България, където, според нея, изглежда наистина странно, че има певци, които успяват да се издържат от тази професия.

„В този бизнес или се финансираш сам, ако имаш такива средства, или се съобразяваш с условията, които продуцентите налагат. Трябва да си наистина различен, да си отдаден на музиката, да намираш средства, за да правиш музика, доста е сложно“, споделя тя.

Камелия смята и че днес количеството убива качеството. Особено в България според нея има много изпълнители, чиято цел е да се говори за тях и не смятат за важно какво точно предлагат на публиката.

„Много от звездите в моя бранш пеят на плейбек. Радвам се, че Азис например започна отново да пее на живо и наистина се разрасна”, споделя тя.

Камелия е убедена, че попфолкът не е пошъл, а само поведението на някои от изпълнителите му е такова. Звездата дава и пример с това, че попфолкът е със забързан ритъм, който се използва от много световни имена. Дори прословутото

Despacito е с подобен ритъм

„Чалгата е поведението, излъчването, посланието. Посланието в песните избяга. Отмина любовната тема в текстовете, песните станаха по-феминистки – за силната жена, за мъжете, които за нищо не стават… Но това остава най-слушаната музика в България“, категорична е тя.

Камелия споделя много от опита си с младите изпълнители от „Гласът на България“, които искат да заемат трайно място на сцената. И тях звездата съветва да развиват много други умения и качества извън дарбата, която имат – контакт с публиката, постоянство, отговорност, „отиграване“ на грешките.

„Искам да имат харизма, присъствие, индивидуалност“, не пести изискванията си тя. И не крие, че невинаги нещата, които казва на младите, са приятни за тях, но е убедена, че само така може да им помогне да изградят образ, който да е устойчив във времето.

Камелия е категорична, че с една песен не може да се пробие за дълго на сцената. Можеш да станеш популярен, но да останеш за дълъг период, да изградиш образ, да станеш разпознаваем, е невъзможно.

За себе си не крие, че е трябвало да се пребори с много неща, за да остане на сцената. В началото, когато излиза да пее, тя трябвало да се справи с треперенето си, със срамежливостта си, със своята неувереност.

„Те ми пречеха и разтърсваха цялото ми същество. Доста години се борих с това, много време ми костваше да го преодолея“, споделя тя. Но вярва, че това, което прави, е това, за което е родена, защото единствено, когато е на сцената, е, че спира да мисли за друго. „Дори да ме боли нещо, спира да ме боли, времето спира, гневът изчезва… Просто изпадам в различно състояние, в което съм самата себе си“, допълва тя.

„Името ти“ – тотален хит

„Името ти“, най-новият хит на Камелия, изненада дори и нея с успеха си.

„Колкото и да се трудихме по тази песен, колкото и опит самата аз да имам, тя надскочи моите очаквания. Бях стигнала до момент, в който вече бях объркана. Специалисти около мен ми казваха, че не трябва да се прави. Вземайки тази песен, която е на 11-12 години, и съвсем друг вариант – рокбалада, аз усетих колко много ми харесва.

Държах и Сашо Роман да се включи в песента и получих нещо, което надмина и очарова мен самата. „Името ти“ се нареди в златния ми фонд от хитове, като „Луда по тебе“, „Залезът и зората“, „Огън момиче“ и т.н.

Много труд вложихме всички в този проект, повече от 7-8 месеца. По пътя създадох две версии и до края се чудих коя да пусна.

До последно не знаех какво точно ще се случи. Не съжалявам за нито един миг, че съм забавила песента, защото развълнува страшно много хора, запяха я масово и стана наистина един тотален хит”.

 

Извън сцената

„Научих се, когато съм ангажирана, да се раздавам на 100% и да не мрънкам, а когато съм свободна, да релаксирам“, споделя Камелия за времето, в което не работи. Тогава пак е на 100%, но в режим „почивка“, зарежда се, ако й остане време, отделя и за спорт, СПА процедури, масаж… Когато е в приятно настроение, обича и да гледа стари филми.

Когато е в почивка, тя гледа да се възстанови и от тежкия ритъм на професията си – недоспиването, дългото пътуване… Изобщо, обърнат режим на спане и живот.

Камелия признава, че не готви, но обича да помага при приготвянето, защото човекът до нея се грижи за храната вкъщи, и определено се чувства като хората, които имат персонален готвач. „Ям храна, приготвена специално за мен, и никога не ям едно и също нещо. Храната ми е разнообразие в тази посока“, признава тя.

Иначе основните й ангажименти си остават в работата и в подготовката на нови проекти, с които да изненада и зарадва феновете си.

За емоцията да пееш пред българите в чужбина

Последното турне на Камелия в САЩ и Канада бе през 2017 г. и тя не крие радостта си от успеха му. Певицата е категорична, че емоцията да пееш пред българите в чужбина е различна и запомняща се. „Те се радват много, искат постоянно да се снимаме, да запея народни песни и изобщо емоцията е различна“, разказва тя. И си спомня: „Помня много българи, различни щати, с различно усещане, с различна носталгия, с различни спомени от България, искащи различни песни да им изпълнявам“.

От предишните си турнета си спомня, че сънародниците ни й искали да изпее стари песни, като „Бял мерцедес” например. „Аз не я знаех, но я пееше мой колега. Тогава разбрах, че българите, особено тези, които много отдавна са напуснали България, изпитват една носталгия по старите песни, по стария попфолк“. Затова след това се подготвя с македонски и народни песни, сръбски хитове и свои стари песни. „Бих пяла всичко, което знам, и мога да го изпея така, че да се почувстват добре“, категорична е звездата.

При пътуванията си от тази страна на Океана Камелия признава, че единственият й страх е от дългия полет със самолет. Но когато кацне, всичко изчезва и тя се радва само на положителни изживявания.

 

Дати на турнето в САЩ и Канада

  • 11 октомври, петък – Атланта
  • 12 октомври, събота – Чикаго
  • 13 октомври, неделя – Кейп Код
  • 18 октомври, петък – Торонто
  • 19 октомври, събота – Сиатъл
  • 20 октомври, неделя – Сан Франциско
  • 23 октомври, сряда – Лас Вегас
  • 27 октомври, неделя– Нейплъс

Получавай BG VOICE по имейл
BG VOICE - вече и в Instagram, последвайте ни. За още новини харесайте и страницата ни във Facebook ТУК
Натисни, за да коментираш

Трябва да влезете в профила си, за да коментирате Login

Коментирайте

Български истории

Брони и Роси – BG следата в „Мики Маус“ и „Картуун“ (СНИМКИ)

bgvoice

публикувано

на

от

Виж цялата статия
Роси и Брони пред неговата картина „Куфар 1” ShockBoxx Gallery, Хермоса Бийч
БОРЯНА АНТИМОВА

Никой, дори първите създатели на сериите за Мики Маус и Мини, не може да каже защо тези две симпатични мишлета така влязоха под кожата на всички деца по света вече почти от век. Създаденият от Уолт Дисни и Уб Айуъркс през 1928 г. герой вече е един от най-разпознаваемите световни символи и на 18 ноември ще отпразнува 91 години от рождението си. Мики Маус е цяла култура, лика му върху всевъзможни предмети от бита и дрехи носят дори и млади хора.

От много години по безкрайната тема Мики Маус има много сериозна българска следа – тази на Брони Ликоманов, аниматор и режисьор на сериали за симпатичната мишка. Неговата съпруга пък – Росица Ликоманова, е уважаван продуцент в анимационния гигант „КартуунНетуъркс“. „Шегуваме се, че в нашето семейство аз съм творецът, а Роси – мозъкът”, смее се Брони.

Той е роден в София. Всъщност, името му е Бронислав, но в кредитите на проектите, по които работи, е Брони. Роден е в семейство, в което никой не се е занимавал с изкуство. Брат му Йордан, с 11 години по-голям от него, тръгва по стъпките на баща им и става инженер. За малкия син Брони родителите също планират подобно бъдеще, но не и той.

Винаги е искал да рисува и го прави със страст още от детската градина. Родителите му го записват на уроци по математика и литература, за да кандидатства в някоя сериозна гимназия, но след месец-два той се отказва и заявява, че

иска да учи в художествена гимназия

 Завършва текстил в Националната гимназия за приложни изкуства и кандидатства анимация във ВИТИЗ. Първата година не е приет и работи във фирма за визуални ефекти и реклами. Затова пък втората година е в класа на знаменития Доньо Донев. Във ВИТИЗ той среща голямата си любов – Роси, която следва „Кинознание и драматургия“ в класа на проф. Неделчо Милев. Тя също е родена в София и тръгва по стъпките на баща си, кинодокументалиста Михаил Лазаров. „Роси е прихванала много от страстта към киното и изкуствата от баща си, пише много хубаво като него“, казва Брони.

Когато се запознават, той е в първи курс, а тя във втори. Споделя й, че се чуди дали да не се прехвърли в изящния факултет на Художествената академия, а Роси е изумена: „Какво ще правиш там? Анимацията е много по-интересна като изкуство, защото съчетава и рисуване, и кино, и музика“. Така Роси оказва много голямо влияние върху развитието му като творец. Преди заминаването им за Америка, Брони работи в анимационно студио в Унгария, а Роси е научен сътрудник в БАН и офис мениджър в едно малко белгийско студио.

Брони изпраща дипломния си проект на един от най-големите фестивали в света за анимация в Анеси, Франция. Проектът му е номиниран сред 10-те най-добри за годината. Във Франция двамата се срещат с рекрютъри („търсачи на мозъци и таланти“ – б.а.) от едно студио в Америка. „Звездите се наредиха много добре за мен. Вече имах зелена карта и получих покана от рекрютърите да работя в Америка“, спомня си аниматорът.

Двамата с Роси и 6-годишната им дъщеря Ивон

заминават за Лос Анджелис

 през октомври 1999 г. и той започва работа като сторибордист в студио „Класки Чупо“, където среща други талантливи български аниматори. „Беше голям късмет за мен, че веднага започнах тази работа“, казва Брони. Сторибордът е нещо като комикс, или визуализиране на сценария на анимацията. Изобразява какви ще са кадрите, композицията, позите на героите. „Останахме в Лос Анджелис, защото тук е мястото за правене на анимация. Тук са големите студиа „Дисни“, „КартуунНетуъркс“, „Сони“, „Уорнър Брадърс“, „Никелодеон“, казва аниматорът.

Роси също си намира работа една седмица по-късно като асистент на една от продукциите в студиото. Брони и дъщеря му срещат проблеми с езика. „Моят английски беше трагичен. Дъщеря ни Ивон пък постъпи в предучилищна група и доста дълго, като я питаха иска ли да яде, кимаше с глава по „български“ и две седмици се прибираше гладна от градината“, смее се Брони.

Близо година след като започва работа като сторибордист, на Брони му предлагат да режисира сериала „Дребосъчетата“, за което по-късно е номиниран за ЕММИ. Режисира и „Rocket Power“.

Междувременно се ражда синът им Александър. Година по-късно Роси започва работа в „КартуунНетуъркс“. Брони от своя страна получава предложение от „Дисни“ да работи по анимационния сериал „Лило и Стич“.

„Дисни“ става негов творчески „дом“

 в следващите 15 години, с изключение на една година, когато отива в „Юнивърсъл“ да работи по сериала „Curious George“.

В „Дисни“ Брони Ликоманов работи по „Мечо Пух“ и други заглавия, но Мики Маус си остава неговата визитна картичка като аниматор и режисьор. „Мики Маус Клъб Хаус“ продължава да е много голям хит тук“, казва той. С най-популярния герой на „Дисни” се правят много на брой сериали, които вървят успоредно и в които главни герои са добре познатите Мики, Мини, Дейзи. В продукцията за Мики Маус Брони Ликоманов започва като сторибордист, после сториборд супервайзър и накрая режисьор.

Как си обяснява тази популярност на мишлетата сред толкова много различни поколения? „Ох, и аз не знам, това е магията на „Дисни” – смее се Брони. – В архивите на „Дисни“ има ранни дизайни на Мики Маус, в които ясно се вижда, че той е бил палав мишок”, коментира аниматорът.

Днес продуцентите на студио „Дисни“ следят изкъсо какво съдържание се поднася на децата, особено на най-малките. Много се внимава героите да не правят нещо лошо, на което малчуганите да подражават. Геройчетата винаги са много добри, много учтиви, правят само добри неща и трябва да са достойни за подражание от малките дечица, разкрива тайни от кухнята на „Дисни“ аниматорът.

Днес той продължава да твори в „Дисни“. От години работи с един екип, което не е често срещано в Холивуд. След Мики Маус режисира сериала „Джейк и пиратите от Невърленд“. Сега работи по едно от най-новите заглавия за мишлето – Mickey and the roadster racers („Мики и приятели състезатели“), или както е новото му име за третия сезон, „Mickey’s mixed up adventures“. Брони работи по този проект с други българи – талантливите сторибордисти Моника Томова и Росен Върбанов.

Росица Ликоманова днес е един от уважаваните

продуценти в гиганта „КартуунНетуъркс“

Продуцира сериала „Чичко Дядко“, в момента работи по SummerCamp Island („Летен лагер на острова“). Работата й е много отговорна, защото при анимациите продуцентите създават правилата на работа в една продукция, организирането на производството на един сериал, наемането на хора и разпределянето на бюджета, отпуснат от студиото.

Старата страст на Брони по изящните изкуства все още не го напуска. „Дълго време не рисувах нищо извън анимационните проекти, по които работя. В „Дисни“ организират сесии с модели, които позират, и аз също започнах да ходя да рисувам. Усетих, че този вид творчество ме зарежда“, споделя Брони. Творбите му са фигуративни композиции върху големи платна живопис. Често се вдъхновява от гръцката митология, от образи като Икар, Дедал, Диоген. Прави и малки скулптури от бронз.

Дъщерята Ивон вече е на 25 години, работи като рекрютър във фирма за наемане на висококвалифицирани IT специалисти. Играе много добре тенис и е била в първите 40 ракети на Калифорния. Наследила е атлетизма от майка си. Синът Александър е на 17 години и животът му е музика, с нея се събужда и с нея заспива, споделя Брони.

Семейството живее в квартала „Студио Сити” в Лос Анджелис. Много от приятелите им са българи, сред които има изявени актьори, музиканти и художници. „Поддържаме връзки и с колеги в България, много от които също са високо изявени творци“, казва аниматорът.

Връзката им с България е все така силна. „Родителите ни, братята и племенниците ни са там. Забелязал съм, че при нас спомените са едва ли не идеализирани. Защото ние не виждаме ежедневните проблеми и някак си всичко лошо се отсява и остава предимно доброто. Тук много българи се записват на народни танци, ходят по фестивали, и то хора, които в родината си дори не са слушали народна музика“, споделя българинът.

BG VOICE - вече и в Instagram, последвайте ни. За още новини харесайте и страницата ни във Facebook ТУК
Продължете по-нататък

Български истории

Емануил Иванов – българинът, спечелил един от най-големите конкурси по пиано

bgvoice

публикувано

на

от

Виж цялата статия

Той е само на 20 години и спечели един от най-големите и тежки клавирни конкурси в света. Емануил Иванов стана големият победител на 62-рото издание на Международния конкурс за пианисти на името на италианския пианист, диригент и композитор Феручо Бузони.

Конкурсът се проведе в италианския град Болцано. Кандидатите бяха над 420, а след предварителен подбор журито с председател Тил Фелнер одобри 22-ма финалисти. След тежко състезание в няколко тура – полуфинал, солов рецитал и изпълнение на камерна музика в ансамбъл – до големия финал с оркестър достигнаха трима млади пианисти, сред които и българинът.

Емануил Иванов, който на полуфинала представи творба от Панчо Владигеров, а за големия финал беше избрал Концерт за пиано и оркестър №2 от Камий Сен-Санс, свири блестящо в партньорство с оркестър „Хайдн“ на Болцано и Тренто под диригентството на Арво Волнер и беше обявен за

победител в късните часове на 6 септември

На второ и трето място останаха японката Шиори Кувахара и грузинецът Гиорги Гигашвили.

Изключителният наш млад пианист е завършил езиковата гимназия „Бертолд Брехт“ в Пазарджик. Негова учителка в родния му град е Галина Даскалова, а в София учи при проф. Атанас Куртев. В колекцията си има голям брой награди от национални и международни конкурси. От есента на 2018 г. Емануил е студент в Кралската консерватория в Бирмингам при Паскал Немировски и Антъни Хюит.

Победата му в Болцано е изключително постижение. Конкурсът „Феручо Бузони“, основан преди точно 70 години, е смятан за един от най-престижните и взискателни в света на клавирната музика. Сред носителите на първи награди са пианисти като Йорг Демус, Марта Аргерич, Гарик Олсън, Лиля Зилберщайн, Борис Блох, Александър Кобрин и др.

Българските пианисти, оставили своя следа в историята на конкурса, са Иван Дреников (трета награда през 1964 г.), Божидар Ноев (втора, при неприсъдена първа награда през 1965 г.), Боян Воденичаров (трета награда през 1981 г.) и Ралица Пачева (четвърта награда през 1999 г.). Поради високите стандарти, в много от годините първа награда не е присъждана.

Вечерта на 6 септември много българи следят изпълнението му на живо в социалните мрежи и

посрещат с огромно въодушевление новината

за успеха на Емануил Иванов.

Включването на непозната за журито творба като тази на Панчо Владигеров много наблюдатели смятат за риск, но за младия българин тя се оказва шанс.

„Обичам Владигеров и се опитвам често да го свиря. Сонатината му е една от най-представителните, най-добре сътворените композиции. Наистина се чувствам като у дома, когато го свиря“, каза Емануил пред БНР малко след голямата си победа.

След успеха в Болцано за таланливия българин веднага идват много и нови ангажименти. Той вече е в италианското градче Адано, където бе първият му концерт след конкурса, а малко след това ще пътува за Венеция за изпълнение на концерт от Моцарт.

„След това имам четири месеца да си отдъхна и да науча нов репертоар, след което започвам сериозни турнета в Европа и Япония“, обобщи програмата си Емануил Иванов.

За това, че не е завършил музикално училище, а езикова гимназия, младежът казва: „Дано не разочаровам някого, но никога не съм обръщал особено внимание на материала в училище. Това, че съм завършил със сравнително отличен успех, е една мистерия. Винаги – и в езиковата гимназия, и в прогимназията – съм давал предимство на пианото“.

Макар и затрупан с ангажименти, младият пианист ще се завърне и на българска сцена в концерта на носителите на голямата награда от конкурса “Млади виртуози” и с рецитал в Аулата на Софийския университет „Св. Климент Охридски“ в рамките на фестивала „Пиано Екстраваганца“.

BG VOICE - вече и в Instagram, последвайте ни. За още новини харесайте и страницата ни във Facebook ТУК
Продължете по-нататък

Български истории

Камен, Тончо и Мамалев завършват турнето в Чикаго

bgvoice

публикувано

на

от

Виж цялата статия

След девет успешни представления майсторите на комедията Камен Воденичаров, Тончо Токмакчиев и Георги Мамалев ще завършат първото си презоеканско турне тази неделя в Чикаго. Тримата ще представят разширена версия на спектакъла си в красивата зала на Copernicus Center от 6 РМ.

Най-добрите скечове от “Ку-ку”, “Каналето” и “НЛО” ще оживеят на сцената със забавна мултимедия и гарнирани с хитови песни от репертоара на любимите предавания.

Хамалите пробиха и в CNN! Турнето на "Майсторите на комедията" жъне успехи (ВИДЕО, СНИМКИ)

“Този спектакъл е не просто много смешен, но има и носталгичен момент – връща ни във времето, когато гледахме тези предавания по телевизията. Ние израснахме с тези образи, с тези песни. Носят наистина една емоция от България”, казва Златина, която гледа представлението в Бостън миналата неделя.

64 Majstorite (13)
64 Majstorite (1)
64 Majstorite (6)
64 Majstorite (7)
64 Majstorite (8)
64 Majstorite (9)
64 Majstorite (10)
64 Majstorite (11)
64 Majstorite (12)

Според Мамалев винаги ще има носталгия по тези скечове и песни. А хората в САЩ се смеят на същото, на което се смеят и тези в България.
„Не сме привърженици на просташкия хумор. Нашият хумор е много хубав, злободневен, битов, говорим за живота. Един от героите казва – мене ме лекуваха 8 лекари и въпреки това оживях“, каза Мамалев.

„Хората в залата са като хората, които наблюдават всяко едно тв шоу. В това тв шоу има различни водещи. Идват различни персонажи, различни герои. От страната и от чужбина“, каза Воденичаров.

Задържаха Камен Воденичаров за ден на летището в Париж, но вече е в Монреал (ВИДЕО)

Мамалев изтъкна, че скечовете са великолепни.

„Това са нашите образи, които ние сме изграждали и които хората харесват. Говорим за съвременните проблеми. Този спектакъл се променя постоянно. Създаден е така, че да можем да импровизираме“, каза Токмакчиев. И те го правят, както се убедиха хиляди българи, които вече гледаха “Майсторите на комедията” в Канада и САЩ досега.
Любимите актьори на няколко поколения българи получават навсякъде бурни аплодисменти и викове „Още, още“ от пълните зали, а Камен, Тончо и Мамалев продължават серията с още любими песни от репертоара на „Ку-ку“, „Каналето“ и „НЛО“.

Преди Чикаго тримата актьори ще гостуват на сънародниците ни в Сиатъл и Ванкувър.

 

Датите до края

  • 11 октомври, петък – Сиатъл
  • 12 октомври, събота – Ванкувър
  • 13 октомври, неделя – Чикаго

Инфо и билети на www.bg-voice.com/maistorite

BG VOICE - вече и в Instagram, последвайте ни. За още новини харесайте и страницата ни във Facebook ТУК
Продължете по-нататък
Реклама
Реклама
Реклама

Реклама
Реклама
Реклама
Реклама
Реклама
Реклама

Най-четено

Всички права запазени © BG VOICE е най-влиятелният български вестник в Чикаго, САЩ и Канада BG VOICE is the Bulgarian newspaper leader in Chicago, USA and Canada